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Director,
actor y teórico
teatral
Konstantín
Stanislavski
(1ra parte)
 Konstantín
Stanislavski
(a veces escrito Constantin
Stanislavsky), fue un director,
actor y teórico
teatral ruso nacido en
1863 y muerto en
1938 en
Moscú (Rusia).
Biografía
Proveniente de una familia
aficionada al
teatro, afirma su vocación al
incorporarse a la edad de 14 años al
grupo teatral
El Círculo Alekséyev
perteneciente a la misma familia.
Stanislavsky percibía al teatro como
un medio de formación y educación
del pueblo, por ello su motivación a
crear la
Sociedad de Arte y Literatura en
1888 y posteriormente, el
Teatro del Arte de Moscú junto a
Nemiróvich-Dánchenko en 1898
donde estrenaba las principales
obras de
Chéjov, además de
Shakespeare,
Molière y
Gógol.
Durante los años siguientes su
participación en el teatro fue
activa: ocupó la dirección del
Estudio de la Ópera Bolshói; formó
el Primer Estudio, una especie de
escuela para jóvenes actores e
inició una serie de giras por Europa
y Estados Unidos con el Grupo de
Teatro de Moscú. Sin embargo, un
ataque al corazón impide sus movidas
participaciones obligándolo
solamente a la dirección.
El método teatral
Su principal aporte al teatro es el
llamado
realismo psicológico cuya
intención es proyectar de manera más
real el mundo emotivo de los
personajes. Stanislavski tuvo gran
éxito en el montaje de las obras de
Chéjov y algunas de Ibsen, aún
cuando la Rusia zarista censuraba
todo aquello que consideraban
peligroso.
El éxito se debía al trabajo que
realizaban los actores frente a sus
personajes a través del método que
implantó el teórico ruso. El actor
debe someterse a sí mismo a una
constante creación de emociones
internas (técnica vivencial) lo que
permite la interrelación entre
audiencia y actor, pues son los
espectadores que finalmente se ven
reflejados en la interpretación.
Esto se debe a que el actor debe
frecuentemente recurrir a las
experiencias personales para
representar las emociones y lograr
así la conexión con la audiencia sin
artificios.
Obras
El actor vivió durante siglos
nutriéndose de si mismo, separado de
la ciencia y de la técnica sin
recurrir a ningún método que diera
sustento teórico a sus creaciones.
Los actores cambiaban en cada
función su representación, puesto
que dependían de su estado de ánimo
y de su inspiración. Esto ocurría
con todos los actores hasta que a
fines del siglo XIX apareció
Constantin Stanislavsky, quien se
empezó a cuestionar, y se dio cuenta
que esto podía cambiar a base de
investigaciones con el actor para
llegar a una veracidad en escena.
Desarrolló un sistema de formación
de actores que gozó de una amplia
aceptación por todo el mundo. Su
método de trabajo consistía en
abandonar los gestos exagerados para
guiar al actor de modo más natural
en la interpretación y la búsqueda
de los elementos necesarios para
recrear con la máxima fidelidad
posible la obra del autor y sus
ambientes. Todos sus trabajos en
escena e investigaciones se
publicaron varios libros, siendo los
más importantes: "Mi Vida en el
Arte", "La preparación del actor" y
"Creación de un personaje".Es
mucha la información existente en
todo el mundo acerca de este gran
actor, director y dramaturgo, por
ende, solo referimos a los puntos
mas importantes de su gran
investigación: vida, obras y
actualizaciones de su método
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